Muutke oma vaatenurka

Algajatele on see palju rohkem tehnika kui varustus. Proovige teha foto mittestandardse nurga alt. See tähendab, ärge seiske ainult seal ja tehke pilti silmade kõrguselt. See on seisukoht, mis igal juhul on olemas. See pole nii huvitav. Kükake maha, seiske millegi peal, kallutage kaamerat. Kõik, mida saate oma foto pildistada vaatenurgast, mis on erinev kui see, mida inimesed igapäevaselt näevad.

Kui midagi on väärt pildistamist, tasub seda pildistada kaks korda . (vähemalt)

Vaadake seda iga tehtud pildi kohta hiljem, ja tehke selgelt erinev pilt - kas erinev nurk, erinev raamimine, erinev fookus - proovige lihtsalt meelega midagi muud. Korrake nii mitu korda kui soovite.

Põhimõtteliselt on peamine katsetada ja vaadata, kui erinev on ideed mõjutavad teie tehtud pilti.

Püsige aktiivne ja tehke rohkem pilte.

Kui olete need pildistanud, vaadake need üle ja mõelge, mis neile meeldib / ei meeldi.

Samuti anna endale projekt, millega töötada. See ei pea tingimata olema midagi suurt, kuid eesmärgi olemasolu aitab motiveerida teid edasi arenema.

Võtke kaamera kaasa, kuhu iganes lähete!

Kolmandike reegel - http://et.wikipedia.org/wiki/reeglite_kolmandikud.

Komponeerige oma fotod nii, et peamine objekt oleks ühes ristumiskohas. Ärge keskenduge oma objektidele (enne kui saate aru, millal reeglit rikkuda).

Teie esimesed 10 000 fotot on teie halvimad. - Henri Cartier-Bresson

Relax!

Ja ärge lugege Internetti liiga palju. Loete miljonit põhjust, miks teie varustus on ebapiisav, ja kuidas X-i tegemiseks peate ostma Y, mida te ei saa endale lubada, ja kuidas on teie kaameral väiksemaid kohutavaid vigu A, B ja C.

Kõigil kaameratel on puudusi. Saate teha omandatud kaameraga suurepäraseid fotosid, olenemata sellest, mis see on.

LIGHT - saate teada, kuidas see teie tehtud fotosid mõjutab. Ükskõik, milline kaamera ja milline on teie oskuste hoob, on valgus kõige olulisem tegur.

Ma teen näiteks maastikke, tõuske hommikul vara, kui päikest on väga vähe, ja garanteerin, et fotod näevad välja palju paremad kui siis, kui pildistaksite neid keset päeva.

Päikeseloojangu eelne valgus annab fotodele sooja tunde - kena portreede jaoks.

Üldiselt pildistamine fotod, kui päikest on vähe - annavad teile fotodele palju parema 3D-ilme.

Katsetage, pildistage näiteks vastu päikest, kui mõni objekt on liiga tume, kasutage mingisugust helkurit või täitke välklamp.

Viga vähem suumimisel - ma ei suuda kokku lugeda, mitu korda olen albumit sorteerinud, ja soovisin, et mul oleks seda teemat ümbritsev pilt veidi suurem. Pärast saate alati kärpida ja on üsna haruldane, et viimasel pildil on vaja iga üksikut pikslit.

Ärge kunagi kartke ISO-d üles tõsta, mitte kaotada hetk soovimatu hägususe tekkimiseks.

Tehke oma fotodega midagi - ärge jätke neid kõvakettale virelema, sest te ei leia aega kogu vajaliku töötlemise läbiviimiseks, valige vähemalt käputäis, et näidata inimestele, keda oleks hea meel näha neid!

Lülitage oma kaameral üks automaatne seade manuaalseks kuus (või nädalas või mis tahes valitud intervallis).

Nii on lihtsam välja selgitada, kuidas see üks seade teie fotosid mõjutab.

Kõige olulisem pildikompositsiooni parandamise tööriist on teie jalad!

Jalad eemaldavad fotolt takistavad elemendid. Nad lisavad esiplaanile huvi. Need pakuvad kaadrit, et keskenduda vaatajate tähelepanu põhiobjektile.

Ärge kartke liikuda objekti lähedal. Ärge kartke võtta väga madalat või kõrget vaatepunkti.

Väike perspektiivimuudatus võib pildi muuta või selle purustada.

Siin on mõned asjad, mida olen umbes aasta jooksul õppinud:

• pildistage alati, pidevalt, ühte ja sama, erinevat asjad
• Valgustus on fotograafide PARIM sõber ... kasutage seda, õppige selle meeleolusid
• Kompositsioon on võtmetähtsusega, koostage oma vaimus ja silmas, enne kui objektiivis komponeerite li> Kasutage levinud juhiseid, näiteks:
  • Kolmandate reegel
  • Kuldne suhe

Tehke kõigepealt pilt!

Seejärel tõmmake hinge, komponeerige pilt korralikult, kontrollige kaamera seadeid ja alustage pildistamist "päriselt".

Pilti on liiga palju kordi pole tehtud, sest kuldne hetk on kadunud, kui fotograaf valmistub fotot tegema.

Vaadake, kuidas teha fotode järeltöötlust. Teil pole vaja Photoshopi ega midagi sellist kallist; suurepäraseid asju on tehtud isegi tasuta tööriistades nagu GIMP ja Paint.net. Lihtsalt elementaarne redigeerimine, nagu kärpimine, heleduse \ kontrastsuse reguleerimine ja värvide reguleerimine, parandab paljusid fotosid oluliselt.

Lülitage välklamp välja. Ja siis seadke oma ISO madalaimale võimalikule seadistusele, ilma et foto oleks udune (kuid ärge kartke kõrge ISO kasutamist - ma eelistaksin pigem „mürarikka” ilma välguta pildistamist kui välguga välklambi pilti )

Miski ei riku võtet rohkem kui halvasti kasutatud / paigutatud välklamp (mis on 99% ajast)

Lugege raamatut Särituse mõistmine.

Viige oma kaamera kõikjale, ka siis, kui te ei kavatse seda kasutada.

Tehke palju pilte. Kui leiate, mida võiksite tajuda kui huvitavat objekti või pilti, tehke paljusid erinevaid nurki, kõrgusi, kaadreid, töökaugust, ava, fookuskaugust jne. igaühele meeldib ja ei meeldi. Mida saaks selle parandamiseks teha (mitte ainult postiprotsessis, vaid ka siis, kui seda võtsite, või isegi midagi sellist, nagu seda puud poleks, pilved olid paremad, kindel näoilme jne).

Vaadake ka teile meeldivaid fotosid ja fotogooge ning proovige mõista, miks see töö teile meeldib ja kuidas seda teha.

Esitage oma head inimesed kriitikafoorumites ja veebisaitidel.

kritiseerige teiste fotosid, see aitab teil paremaid pilte näha ja teha.

. Kui olete nädala veetnud teema hea kontseptsiooni üle, võite vaadata, mida teised inimesed tegid. Teie enda loomeprotsessi valud koos teiste teostatud suurepäraste ideedega annavad teile uue ülevaate.

Unustage käik.

Piirduge päevaks ühe fookuskaugusega.

Piirduge teatud arvu piltidega (kui olete paljude piltide tegemisest ja vaatamisest hakanud fotosilma arendama), õpetab see teid olema foto loomisel ettevaatlik ja tahtlik.

Lõbutsege.

Lugege kasutusjuhendit

Loomad, inimesed ja liikuvad asjad vajavad vaatamiseks / liikumiseks enda ees ruumi.

Keegi ütles mulle seda umbes aastase pildistamise järel ja see oli minu jaoks tõeline peopesa otsmiku hetk .

Kui pildistate looma küljelt, on kiusatus enamasti kaader loomaga täita, kuna ta on subjekt. Kuid foto töötab paremini, kui teil on loom keskelt eemal, et jätta looma ette ruumi. Kui te seda ei tee, on tunne, et nad põrkavad vastu foto serva.

See kehtib ka kõige otsitava või liikuva kohta. Peenem näide oleks parkiv sõiduk, inimesed näevad autogrille kui nägusid ja seetõttu vajavad nad vaatamiseks ruumi.

Siin on klassikaline näide sellest, mida mitte tee otse minu flickrist välja.

Kaamera viige kõikjale. Alati peaksite jälgima, et midagi tulistada. Mida rohkem te välja näete, seda paremini saab teie silm pilti väärt asjade märkamisel ja seda paremad on teie kaadrid.

Ärge muutke oma fotosid üles laadides kõiki 400 avalikuks. Valige lihtsalt need, mis eristuvad ja muudavad need avalikuks.

Ma õppisin seda raskel teel.

Huvitavamate fotode tegemiseks keskenduge huvitavamate kohtade külastamisele, tehke palju fotosid ja kordage ning õppige suurepärastest inspireerivatest fotodest (galeriid, Flickr jne).

Ma arvan, et kõige olulisem reegel on "Rikkuge ühtegi reeglit, kui fotoolukord või teie kavandatud efekt nõuab reegli rikkumist."

Väga kasulik harjutus on reegli võtmine (parem: juhend) ja andke endale pool tundi, et teha 15 seda rikkuvat fotot. Nii et kolmandiku reeglina võite teha ainult selliseid fotosid, mille huvikeskus asub kaadri keskel või kaadri servas. Teinekord võite proovida teha portreesid, mis on kõik tagantvalgustatud jne.

Suurem osa ajast aitab harjutus teil palju kindlamalt mõista, miks juhis seal on. lihtsalt luges seda ja järgis seda. Mõnikord avastate midagi, mis teile meeldib, mille leidsite ainult juhendi tahtlikul pilkamisel. Sel juhul on jätkuharjutus veeta aega selle uurimiseks, mis teile tulemustes meeldis, rikkudes veel mõnda juhendit. Saate juhistest paremini aru ja saate aru, kuidas selle rikkumist paremini ära kasutada.

Teadke, kuidas histogrammi lugeda. Võib tunduda, et see on natuke rohkem ette antud, kuid tegelikult pole see nii raske ja ma soovin, et oleksin seda varem õppinud. Histogramm ütleb teile kiiresti, kui teie foto on õigesti säritatud.

Siin on link kiireks selgitamiseks: http://www.basic-digital-photography.com/how- to-use-the-camera-histogram.html

Andur on lineaarne seade ja saab jäädvustada ainult kindlas vahemikus. Histogramm ütleb teile, et olete kaotanud osa teabest, mida ei saa enam taastada. Sel ajal näeb sinine taevas teie fotol välja valge.

Nüüd, kui teate, kuidas valesti eksponeeritud fotot tuvastada. Nüüd saate seda parandada, muutes särikompensatsiooni. Tehke veel üks lask ja tada! taevas on sinine.

Hankige paremaks juhtimiseks digitaalne peegelkaamera. Siis minge välja ja kasutage seda!

Mul oli kirjeldamatu masendava tulemuse pildistamine alati olemas oleva mini-digitaalkaameraga (nt Powershot), millel ei olnud katiku kiirust, objektiivivalikut ega tundlikkuse juhtimist, kuni ma kolis üles digitaalse peegelkaamera juurde. Pildistamise nupu vajutamisel on pildi saamine esmatähtis fotode pildistamisel ja oma silmade arendamisel.

Vaadake oma välgu piiranguid. Mõista, kui see aitab, ja mõista, kui see ei aita. Fotograafid armastavad välkudes vihata, kuid on olukordi, kus pilt on võimalik ainult välguga: tagantvalgustatud objektid, tugev valgus jne. Täisvälgu kasutamise aja teadmine parandab teie päevaseid ja õhtuseid fotosid.

1. Lülitage välk välja (välja arvatud juhul, kui see on tõesti pime)
2. Viige objekt võimalikult kaugele taustast
3. Täitke raam oma subjektiga

Vööst ülespoole jäädvustatud pilt onu Joe'st, kes seisab seina ees, onu Joe ja välguvari seinal. Pea ja õlgade kaader hea Ole Joe-st ilma välguta ja 10 jalga selja taga midagi palju parem välja näeb.

Vaadake fotosid.

Olgu, tee midagi enamat kui lihtsalt vaata. Kasutage oma aju ja fotograafi silma. Vaadake, millised teile meeldivad või mitte, ja küsige endalt, miks. Proovige välja mõelda, kuidas foto on tehtud. Madal nurk, kõrge nurk, raamitud, välguga jne. Kui lugete ajakirju, vaadake reklaamfotosid. Mis paneb sind vaatama ühte reklaami teise vastu.

Tegelikult vaadake läbi pildiotsija. Mida te seal näete (vähemalt peegelkaameraga), saate selle. Kontrollige, kas telefonipostid ei paista inimeste pea otsast välja. Kontrollige, kas pildistatava ees on prügi maas. Pärast foto tegemist kontrollige, kas keegi pilgutas pilku või nägi välja nagu idioot (seal aitab umbes kolmest kaadrist koosneva jada võtmine).

Kontrollige, kas eriti raami servas ei ole häirivaid esemeid - kas kaader, et need välja jätta, või lisada objekt fotole.

Paljud inimesed on juba soovitanud kasutada fotosid, mis teile ei meeldi, õppimiskogemustena. See on tõesti hea nõuanne; mõtle välja, miks sulle oma töö näited meeldivad / ei meeldi. Midagi, mis mind selles aitas, on tarkvara kasutamine, milles saan fotosid hinnata ja sildistada, et mõtleksin tegelikult selle üle, kui rahul ma konkreetse pildiga olen. Kasutan sellist hindamisskeemi:

1. tegi tehnilise vea (nt objekt on fookusest väljas), foto ebaõnnestus oma kavatsuses
2. pädev, kuid igav
3. LI reageeris pildi sisule emotsionaalselt
4. Ma arvan, et see kuulub minu parimate tööde hulka
5. Ma pole seda hinnangut veel kasutanud!

Inimeste pildistamine:

1. nägu EI ole ainus inimkeha, mis väljendab emotsioone.
2. fotot EI peeta heaks ainult siis, kui see sisaldab inimest pea.
3. inimesed EI PEA olema foto keskel. mõelge inimestele ja nende ümbritsevale keskkonnale tähelepanu pööramisest.
4. maapinnaga paralleelselt ei pea pildistama silmade kõrgusel. elate 3D-maailmas, kasutage ära oma kuus vabadusastet.

Varundage oma digifotod mitmesse asukohta.

Ärge jätke neid lihtsalt kõvakettale. Katastroof võib tabada igal ajal.

Sundige ennast kuu aega käsiraamatus pildistama ja oodake, et kõik imeks. Seejärel sundige end pärast seda toorelt pildistama.

Veenduge, et mõistaksite ISO, säriaja ja ava kolme jalaga tabeli suhet.

Tutvuge kõigi kompositsioonireeglitega ja rikkuge neid.

Õppige kasutama statiivi (või muud tuge) - võrrelge pihuarvuteid statiivile paigaldatud kaadritega erinevates valgustingimustes, et õppida, kui lisastabiilsus on oluline.

Kasulik rusikareegel on üks üle fookuskauguse reegli: pihuarvutite puhul peaks säriaeg olema suurem kui fookuskauguse (35 mm kaamerate puhul). DSLR-sensori suurus ja kõik pildi stabiliseerimise funktsioonid mõjutavad tulemusi, kuid see on hea lähtepunkt.

Minu fotoblogi lugejad ja mu õpilased on seda mitu korda küsinud. Olen avastanud, et kõige kiiremini tulemusi andnud valem on olnud alustada nende kiirete ja hõlpsasti loetavate raamatutega (isegi kui te pole raamatuinimene - need pole teooriaraamatud) ja siis tulge välja ja tulistage.

EXIF-i metaandmeid (vaadatav Bridge, Lightroom ja Windows Explorer) vaadates saate palju õppida, vaadates oma halbu kaadreid ja nähes, mis valesti läks. Samuti on hea, kui keegi (minu jaoks on see mu naine), kellel on loovam silm kui teie oma, annab teile kompositsiooni tagasisidet, kuna see üliterav löök ahju poldil võib teie jaoks vinge välja näha, kuid see inimene annab teile üldiselt hea realistlik tagasiside (st "mida huvitavat teie pildi surnud keskel olev hämaras valgustatud polt?").

Otsige üles. Vaata maha. Toetuge millelegi. Kükake. Olge loominguline!

Samuti: olge oma fotode suhtes kriitiline. Igaühte vaadates proovige leida midagi, mida oleksite võinud paremini teha. See aitab teil fotosid nende pildistamisel paremaks muuta.

Ärge vaadake ainult oma suunda, vaadake ka mõlemat poolt, üles, alla ja enda taha. Võite märgata midagi, millest enamik inimesi puudust tunneb.

Inimestele, kes pole fotograafiast huvitatud:

• raamimine, kompositsioon ja taust

kui nad kavatsus olla fotohuviline:

• Säriaeg, ava ja säri

Mõlemal juhul:

• Hankige inspiratsiooni, vaadates professionaalseid (ja häid amatöör) pilte

Ma arvan, et parim viis õppida head pilti tegema on kõigepealt vaadata kõiki professionaalseid pilte ja seejärel hakata õppima, kuidas palju pilte pildistada. Pärast seda õpid tehnilist külge. Harjutamine on ainus viis paremaks saada.

Üks parimaid viise midagi õppida on õpetada teisi. Õpeta oma lähiperet tulistama selle põhjal, mida ise õppinud oled.

Kujutage ette fotot, mida kavatsete teha ... Kujutage ette, et seda kasutatakse ajalehe artiklis, ajakirjaloos või riputatakse kunstinäitusel. Mis lugu see räägib?

Näpunäide teiste piltide järgi kompositsiooni õppimiseks: lugege ajakirju tagurpidi.

Säriaeg peaks olema suunatud teie fookuskauguse pöördvõrdele. (Ka vastupidine kehtib.)